Son múltiples los usuarios que alegan que en la cultura nórdica no existían mujeres luchadoras. Hecho que ha sido desmentido por diferentes expertos como Thierry Noel, consejero del juego. «Hombres y mujeres eran igual de formidables en batalla», expresó el historiador. Esta afirmación deja claro que no se trata de incluir a un personaje femenino para dar una buena imagen como empresa, tal y como opinaban algunas cuentas en redes sociales, sino para ser fiel con la historia vikinga.

Otros dicen que se trata de una copia de un personaje que ha funcionado muy bien mediáticamente como lo es Lagertha en la serie Vikings. La realidad es que no sabemos nada acerca de la historia personal de la protagonista, por lo que afirmar que se trata de un calco de la reina de Kattegat no tiene ningún sentido. En la actualidad seguimos viendo que surgen muchos inconvenientes para acabar con la brecha de género entre protagonistas femeninos y masculinos, y no solo en los videojuegos.

Superheroínas

Hace un año vivimos un caso muy similar al ocurrido con el nuevo videojuego de Assassin’s Creed. Marvel Studios había anunciado que su próxima película la protagonizaría una mujer. Capitana Marvel iba a ser la primera superheroína de este universo que tendría su propia historia en solitario. Fuimos muchos los que acogimos la llegada de este personaje con gran entusiasmo, pero otros no tardaron en mostrar su descontento hacia el personaje interpretado por Brie Larson.

Feminazi, innecesaria o superheroína de relleno que aparece solo por ser mujer. Estas fueron algunas de las críticas que recibió el anuncio oficial de Carol Danvers en la gran pantalla. Definir así a uno de los personajes más poderosos del Universo Marvel es una forma más de demostrar que las mujeres siguen sufriendo discriminación por el hecho de serlo. Brie Larson consiguió hacer un muy buen papel e interpretó escenas memorables en la última entrega de Los Vengadores, pero los malos comentarios no cesaron a pesar de ello.

Disfrutemos del talento

Debemos luchar por dejar atrás la idea, que algunos siguen defendiendo, de que los personajes femeninos en el terreno audiovisual consiguen su papel por obligación o de forma inmerecida. Mujeres protagonistas nos dejan actuaciones memorables cada día, pero muchos no son capaces de apreciarlas por su egocentrismo ideológico. Capitana Marvel o la nueva gerrera de Assassin’s Creed son algunos de estos ejemplos, pero hay y seguirán surgiendo más casos. Nos merecemos la oportunidad de disfrutar del talento femenino sin que este genere un rechazo mediático preconcebido solo por su género.

Prejuzgar algo o a alguien es signo de egoísmo, pero hacerlo con un personaje femenino por el hecho de serlo es machismo. Te puede gustar más o menos la interpretación o la historia de un personaje, eso es evidente, pero no es tolerable criticar a este por su género o porque no te identifiques con los ideales de quien lo interpreta. Las desigualdades de género se combaten con cambios, y promoverlos a través de la cultura es uno de los caminos que debemos seguir.

Santa Cruz Cómic 2019 trae a destacadas figuras como la de Dave McKean, portadista y dibujante británico, Salvador Larroca, primer español en ganar el prestigioso Premio Eisner, Michael Konrad, artista austriaca, o Antonio Altarriba, ganador de un Premio Nacional del Cómic, entre otros. Como es normal en este tipo de eventos, los autores invitados tendrán una sesión de firmas e interactuarán con el público asistente a través de diferentes actividades que se han planteado desde la organización. Toda la información sobre los autores, así como una muestra de sus obras, está disponible en la página web del evento: www.santacruzcomic.es.

Además de contar con autores nacionales e internacionales, se ha invitado a varios artistas locales, cuatro de los cuales contarán con una exposición dedicada a su trabajo: Michaela Konrad, Eduardo González, Roberto Burgazzoli y Rubén Armiche.

A su vez, se recupera el Artist Alley, un espacio donde los dibujantes, ilustradores y artistas de Canarias pueden relacionarse y vender directamente su arte con el público. También se ha reservado un espacio para las
tiendas especializadas, lo que también demuestra un interés del evento por vincular el desarrollo socioeconómico a las actividades culturales. Por otra parte, volverán a presentarse nuevos títulos de la colección Los Archivos de la Fundación, salvo que frente a los 3 que se dieron a conocer en Santa Cruz Cómic 2018, ahora serán un total de ocho. Autobiopsia, de Eduardo González, Mirando a César, de Rubén Armiche, o Radikal Freaks: el país del vodka negro, de Lucas Morales, son algunos de los títulos de los tebeos de cómics canarios que se rescatarán gracias a esta apuesta de Ediciones Idea.

Las exposiciones las hay de todas las temáticas, aunque al tener como uno de los invitados principales al creador británico Dave McKean, destacan dos dedicadas a su obra: The Sandman y Batman, Arkham Asylum. Como además se cumplen 80 años de la aparición del primer cómic del Señor de la Noche, habrá una exposición dedicada a los villanos contra los que ha combatido el Murciélago de Gotham, donde habrá paneles informativos y una muestra de merchadising. Como también la Casa de las Ideas puede presumir de ser octogenaria, habrá otra muestra dedicada a la historia de Marvel, donde se resume su evolución a través de los años. El resto de temáticas son de lo más variadas: el arte de Michaela Konrad o el de Enrique Corominas, la figura del samurái en el cómic, Hazañas Bélicas, una recopilación de ilustraciones que versionan portadas de Las aventuras de Tintín.

En este sentido, se han diseñado más de 50 actividades que ocuparán los diferentes espacios del Centro de Arte La Recova y sus aledaños durante los 4 días que dura el Salón y que podrán consultarse en el programa de actividades que estará colgado próximamente en la web del evento.

A pesar de las buenas críticas que ha recibido, ha surgido un boicot a esta superproducción debido a las declaraciones feministas de su actriz principal, Brie Larson. Fue acusada de «sexista» y «feminazi» por pedir una mayor diversidad respecto a los periodistas encargados de hacer las entrevistas y llevar a cabo las críticas ya que, según ella, casi todos han sido hombres blancos. Aún así, se augura un buen dato de taquilla para este filme dirigido por Anna Boden y Ryan Fleck.

En segundo lugar, encontramos Mula, la nueva propuesta de Clint Eastwood. También está interpretada por él y cuenta las experiencias de Earl Stone, un señor de ochenta años que, en una situación de crisis, acaba aceptando un trabajo como conductor. Este oficio le llevará a pertenecer a una red de tráfico de drogas. Está basada en un caso real, pero se cambió el nombre de las personas de las que habla. Es la primera vez que el actor se dirige a si mismo desde Gran Torino y esto es, dicen, una de las mejores cosas de la película. Además, le acompañan otros como Bradley Cooper, Dianne Wiest, Taissa Farminga o Andy García.

Las opciones europeas

La aportación del cine español la trae Koldo Serra con 70 binladens. En ella, la vida lleva a Raquel (Emma Suárez) a pedir un préstamo bancario de 35 000 euros debido a una situación personal complicada. Una vez en la entidad, dos atracadores irrumpen en el lugar, lo que dificulta el objetivo de la protagonista. Además, aparecen Hugo Silva y Nathalie Poza. Este thriller constituye el tercer largometraje del director bilbaíno, tras Bosque de sombras y Gernika.

Por último, hablamos de una opción para los más pequeños. Desde Bélgica llega Corgi: Las mascotas de la reina. Se trata de un proyecto de animación con Ben Stassen, de gran trayectoria, al mando. La historia habla de Rex, el perro preferido de la Reina de Inglaterra, y cuenta cómo, tras extraviarse, se encuentra con otros canes de diferentes razas en su camino de vuelta a casa.