Las redes sociales han permitido que se lleve a cabo una despersonalización de los fanes, ya que es bastante común que tengan de foto de perfil a su ídolo o que lo incluyan de algún modo también en su alias. Es decir, no importa que no den a conocer su identidad, solo que apoyen a su artista favorito. Y cumpliendo con este único requisito, se puede empezar a formar parte de la comunidad fan, en el que hasta los nuevos son recibidos con mensajes de bienvenida.

Poco a poco, participando en votaciones de premios musicales o hashtags que creen los mismos fandoms para romper YouTube cuando se lanza un videoclip, entre muchas otras actividades, es fácil conseguir muchos seguidores. Sin embargo, estos usuarios también suelen hablar de sus vidas personales, por lo que, sin querer, se van transformando en algo más que individuos que se limitan a apoyar a la misma persona que tú.  Dentro de estas familias virtuales, incluso algunas cuentas son más conocidas, en los KatyCats,  fandom de Katy Perry, lo es por ejemplo @ChrisAntonaaci1. La mayoría de las veces ocurre por tener muchas fotos con la estrella o tener opiniones controvertidas.

«Ya no solo se trata de tener un grupo de fanáticos con el que volar para ir a un concierto, sino de crear amistades»

En mi adolescencia fui una de esas admiradoras activas y conseguí más de mil seguidores en Twitter. Pero esa cifra solo sirve para dar reputación en la red, así que lo que más valoro de mi experiencia es conocer a gente de todas las partes y, sobre todo, mantener el contacto con ellas en la actualidad. Son personas que se han vuelto cercanas con el paso del tiempo y con las que se tengo una relación especial por el vínculo que nos une. Ya no solo se trata de tener un grupo de fanáticos con el que volar para ir a un concierto, sino de crear amistades. La música es capaz de mover  y conmover al Mundo. Asimismo, los fanes a veces cruzan las barreras de la industria musical y actúan en otros ámbitos. Los del pop surcoraeno, el k-pop, por ejemplo, boicotearon el primer mitín de campaña electoral de Donald Trump en Oklahoma reservando los asientos. Solo pudieron acudir 6900 personas al BOK Center Arena, de un total de aforo de 19 000 plazas.

A diferencia de décadas pasadas, hoy en día contamos con muchas más formas de contactar con los artistas. Muchos de ellos hacen follow spree, es decir, siguen a las cuentas que contesten a su tuit durante un breve periodo de tiempo; dan «me gusta» a publicaciones, una simple acción que nos hace inmensamente felices; contestan a mensajes privados, y hasta te pueden llamar por tu nombre cuando te ven en la vida real porque te conocen de Internet. Bueno, para conseguir algo de lo anterior es importante tener suerte si se trata de un famoso internacional. Pero no pasa nada, si somos capaces de espera años por un nuevo álbum o por una fecha de concierto en nuestro país, también tenemos paciencia y esperanza de que nos respondan. Compromiso es algo que no falta en la comunidad fan.

Antes de comenzar con la visualización de los dos episodios, Ruiz explicó la importancia de este producto televisivo y alguna de las características que lo hicieron convertirse en el primero en generar el fenómeno fan. “Se cuenta que en los años que se estrenó, Nueva York quedaba vacía cuando se emitía en la tele”, señaló. El éxito que obtuvieron William Dozier y Lorenzo Semple Jr, los encargados de dar vida a Batman y Robin, les valió para vivir de ellos toda la vida, y pese a solo contar con tres temporadas “fue una proyección icónica”.

«Una revisión de los planteamientos de la cultura moderna”

Asimismo, aportó las diferentes razones que llevaron a esta serie a un estatus de “emblemática”. » En los años 60 se produjo el movimiento moderno y la gente joven, que suponía el 75% de la población de Estados Unidos, se dio cuenta que el tipo de diseño que imperaba era demasiado igual, recto y serio», relató. Este, de origen alemán, predominó en Europa durante los años 50 y se estableció en el país norteamericano. «Una década más tarde, empezaron a haber pensamientos de proyectos con un poco de color y, dejando atrás el modelo anterior, se rompieron con todos los dogmas impuestos: fue el nacimiento de la cultura pop y la idea de antidiseño«, remarcó el vicedecano.

Finalizando ya su intervención, indicó cómo esta corriente afectó a todos los ámbitos de la sociedad, desde la forma de vivir de las personas, el nacimiento hippie, hasta la publicidad y el marketing. “Es fruto de una revisión de los planteamientos de la cultura moderna», sentenció. «Tienen ganas de recuperar aquellos cómics de la infancia», y lo consiguieron dándole una vuelta al personaje al convertirlo en pop mediante el uso de la iconografía y unas onomatopeyas típicas de los cómics, volviéndolo así en un producto divertido e innovador desde muchos puntos de vista. “Los buenos no se enteran de nada y los malos son los realmente interesantes de la historia”, concluyó Ruiz.

La semana que viene tendrá lugar una nueva entrega de series clásicas en la Facultad de Bellas Artes a las 18.00 horas. Concretamente, será en el aula 3.14, siguiendo el mismo organigrama que las dos anteriores. Se anunciará a través de la página Aula cultural Diseño – ULL.