El pistoletazo de salida de este evento, que se ha consolidado como uno de los actos punteros en el Archipiélago, arrancará el jueves 19 a las 19.30 horas en la Plaza de la Libertad. A partir de entonces, multitud de exposiciones, actuaciones en vivo y talleres se desarrollarán en el marco de esta oferta cultural.

En este último punto destaca la participación del reciente ganador de los Premios Max de las Artes Escénicas, Daniel Abreu, que encabezará el Festival gracias al desarrollo de un taller coreográfico desde el 16 al 20 de julio. El artista natural de Tenerife tratará de realizar una búsqueda para realizar una creación, desde lo individual a lo grupal. En paralelo, también se impartirán clases de yoga o la posibilidad de tomar clases de danza africana senegalesa y congoleña.

Asimismo, el evento prevé la organización de una serie de actividades complementarias que redondeará la nutrida oferta cultural del fin de semana. En primer lugar, una exposición de Patri Cámpora, del 20 al 23 de julio, en la Casa de Piedra del municipio. Y en segundo lugar, una representación infantil para los más pequeños durante la jornada del viernes. Los cuentos, la danza y la música serán los grandes protagonistas de la sesión.

El acto de clausura, previsto para el domingo 22 de julio, despedirá la séptima edición de ‘Cuadernos Escénicos’ a las 19.00 horas en la Glorieta de San Francisco. Allí, tanto agrupaciones locales como foráneas cerrarán este evento y darán paso a una breve extensión que tendrá lugar, el mismo día a las 19.30, en la localidad de Guía de Isora, que contará con las representaciones, entre otras, de las compañías D’Click y Diego Sinniger.

«Una muestra que relaciona la danza contemporánea con el espacio público»

Desde la organización del evento apuntan que «nuestra inquietud es potenciar la danza en todos sus aspectos y generar vida artística en los rincones del municipio», de forma que la riqueza arquitectónica con la que cuenta pueda fomentar «el acercamiento del público». Asimismo, afirman que ‘Cuadernos Escénicos’ es «una muestra que relaciona la danza contemporánea con el espacio público», y que convierte a Garachico en «un escenario donde el baile y el pueblo potencian su valor».

Debemos recordar que este acto, ‘Cuadernos Escénicos’, se encuentra integrado y es miembro de la ‘Red de Festivales de danza contemporánea en espacios no convencionales’, ACIELOABIERTO.

La ganadora en 2011 del Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca por su obra Cifras quiso recordar a los presentes el rol femenino en las tragedias griegas, citando, por ejemplo, Las troyanas de Eurípides. “La mujer en la Antigua Grecia era un cuerpo”, reflexionó sobre las limitaciones creativas en esta época. La profesional llevó más allá esta afirmación y realizó una comparativa con la actualidad, haciendo referencia al revuelo que suscitó la falta de nominaciones femeninas en los Premios Max de 2016.

“Hay que admitir, sin embargo, que hemos bebido mayoritariamente de la cultura de los hombres”, expuso Gómez. Además, añadió que «el hecho de que la cultura haya sido dominada, generalmente, por el sexo masculino, ha desembocado en la escasez de referentes femeninos en prácticamente cualquier disciplina». La conferenciante admitió haber pasado por “una fase combativa en la que solo leía a mujeres”. Con el tiempo, se percató de la importancia de no renegar de los autores masculinos y subrayó que “muchos autores hombres de los que tenemos cierta influencia también deben ser reconocidos en esta cultura que estamos creando nosotras”.

Respecto a su experiencia personal como escritora, tanto en teatro como en prosa, la dramaturga planteó las diferencias que ha percibido entre estas dos áreas. “Escribir teatro es redactar para un público y configurar una comunidad de espectadores». Gómez, del mismo modo, planteó las limitaciones que ha sentido a la hora de crear una obra y manifestó que “una es la escritora que puede y no la que quiere”, ya que cada persona escribe “adecuándose a su universo personal”.