Los murmullos del patio de butacas, repleto, se sustituyeron por los aplausos que daban la bienvenida al cuarteto de músicos formado por: Roberto Amor a la batería, Patricio León a la guitarra, Carlos Perdomo al contrabajo y David Quevedo como pianista y arreglista de los temas. Y, por fin, la magia. Surgió de repente cuando Esther Ovejero, la vocal, apareció en el escenario cantando La bien pagá con una montera y un vestido rojo de lentejuelas. El vestuario era una declaración de intenciones, fruto de la imaginería almodoviana, que se entrevía en las medias de rejilla y la gestualidad con que la intérprete acompañaba cada una de sus canciones.

La vibrante voz de Esther Ovejero llenó el escenario con Teatro

Esther Ovejero, con tres discos a sus espaldas y más de diez años en el mundo musical, trajo al Leal el desparpajo, la sensualidad y la fuerza de las letras que han conformado la carrera del director manchego. En el escenario se situaron los intérpretes y, a un lado, una mesa de café en la que se mostraban objetos tales como un abanico rojo, una mantilla o una tetera que la cantante iría intercalando a medida que avanzaba la función. Con la imagen de Mujeres al borde de un ataque de nervios, la vibrante voz de Ovejero llenó el escenario con Teatro.

Apuntaba directamente al público, interpelaba las emociones que habían en cada uno de los espectadores y mientras iba y venía sobre sus altos tacones, interactuaba con los allí presentes. Conocía y sentía cercano a los asistentes que esa noche habían llegado, y se disculpaba por el calor que le estaban dando los guantes rojos. “Ay, Bertita, que es ella la culpable de todo esto”, decía refiriéndose a la directora de escena. Y sin más, quitándose las gafas de sol comenzó a cantar Un año de amor, de aquella inolvidable Tacones Lejanos.

Los boleros, el folclore sudamericano, quedó adaptado en un sencillo e íntimo arreglo que se esbozaba entre los cuatro músicos que giraban a su alrededor. Elementos jazzísticos dados por el timbre de su voz y un ritmo pausado que coincidía con la llegada a escena de un mito.

Con un susurro hiriente llegó Piensa en mí

“¿Quién soy ahora”, preguntó Esther al público colocándose un poncho rojo, “Chavela”, contestaron sin dudar. Y con un susurro hiriente llegó Piensa en mí.

Sin despegarse aún del personaje, la artista cogió una pequeña copa, se disculpó ante los presentes -ya que su garganta necesitaba algo refrescante- y, sentada en una silla roja de madera en medio del escenario, los miró y enganchó con El último trago.

Los aplausos eran sinceros y no dejaban ni un segundo de silencio entre el término de una canción y el comienzo de la siguiente. Sorprendidos estaban los asistentes ante la flexibilidad de la voz de la cantante, sus agudos y sus graves así como su desgarramiento. “Para alegrarlos un poco, vamos con este arreglo de Caetano Velosa en Hable con ella”, así presentaba Cucurrucucú paloma.

A continuación, Volver platearon las sienes que inmortalizó Penélope Cruz en la oscarizada película del mismo nombre. Con el abanico rojo que la refrescaba, la intérprete alzaba los brazos para desoír la marcha del tiempo. No obstante, también se hizo eco del humor reflejado en Kika, rescatando frases para júbilo de los asistentes. La teatralidad de su tono hicieron de lo vivido una reinterpretación personal de las baladas que se escucharon a lo largo de la velada. Esa interpretación que ahondaría en los sollozos de Ne me quitte pas que asomaba en La Ley del Deseo. Sentada en las escalinatas que unían el escenario y el patio de butacas, el pañuelo blanco de la cantante acompañó las últimas notas de la noche.

El público, incapaz de contenerse, se alzó en pie, y esto, como si fuera a modo de despedida, quedó en un: “No los vamos a dejar así, pero quédense de pie que ahora les toca bailar”. Y así fue. Las palmadas se acoplaron al ritmo de I’m so excited y Esther, ya descalza y desprendiendo unas energías inigualables, rehízo la coreografía de Los amantes pasajeros. Volvimos a los locos años 80, tal y como hubiera querido Pedro Almodóvar, con una ferocidad y alegría que se palpaba en el ambiente: cuerpos bailando, un piano vociferante y la incombustible cantante dejaron al espectáculo por los aires, sin respiración.

Una canallada que supuso el glorioso e inolvidable fin.

La selección abarca desde el tango de Carlos Gardel Volver, interpretado por Estrella Morente para la película del mismo título, al bolero Un año de amor que cantó Luz Casal para Tacones Lejanos, la versión de Quizás, quizás, quizás de Sara Montiel que sonó en La Mala educación o La bien pagá, tema que el propio director representó en ¿Qué he hecho yo para merecer esto?, entre otros.

Premio Alex North a la Mejor Banda Sonora

Por otra parte, por quinto año consecutivo, Fimucité incluye la Sección Oficial a concurso Fimucinema, que ofrece al público la proyección de una selección de obras que competirán por el Premio Alex North a la Mejor Banda Sonora en las categorías de largometraje de ficción, documental y cortometraje.

En esta convocatoria, se han inscrito un total de 1261 obras (908 cortometrajes, 214 documentales y 140 largometrajes de ficción). Fimucinema abrió sus puertas ayer sábado 23 de septiembre en Multicines Tenerife con la proyección del largometraje Oltre la Linea Gialla y un especial de animación que incluye varios cortometrajes y la película iraní Release from Heaven. El resto de las proyecciones se desarrollarán desde mañana lunes 25 hasta el 28 de septiembre en TEA Tenerife Espacio de las Artes a partir de las 17.00 horas. La entrada a todas las sesiones es gratuita.

El programa para mañana lunes comienza, a las 17. 00 horas, con el documental In exile. A family movie. Luego, a las 19.30, se proyectarán los cortos Sleep, Priceless Love y Marion. Finalmente, a las 20.30 horas, se exhibirá el largometraje La porta rossa.

Girará en torno a la relación entre la literatura y la música. El broche de oro lo pondrá el concierto de clausura Galería nocturna de Stephen King interpretado por la Orquesta Sinfónica de Tenerife, una colección de las mejores adaptaciones cinematográficas de las novelas del autor, el 30 de septiembre.

Serán numerosas las funciones y actividades que tendrán lugar.  El concierto Todo sobre Almodóvar, el 24 de septiembre en el Teatro Leal de La Laguna, con la voz de la artista canaria Esther Ovejero, pondrá voz a canciones del cine del director manchego como el tango de Carlos Gardel Volver o Un año de amor de la película Tacones lejanos.

Bajo la batuta de Navarro sonarán piezas de la música compuesta por Pino Donaggio para Carrie, por Thomas Newman para la oscarizada Cadena Perpetua y la Milla Verde o por Richar Bellis para la mini serie de televisión It.

Tarantino Unchainedn y The Witcher

En esta ocasión The Pop Culture Band se hará cargo de poner sobre el escenario el espectáculo Tarantino Unchained  que incluirá piezas de películas como Pulp Fiction, Reservoir Dogs, Jackie Brown, Kill Bill y Los odiosos 8, entre otras. Estas audiciones tendrán dos funciones el sábado 23 de septiembre.

Rindiendo homenaje al auge de la industria de los videojuegos, entre los grandes estrenos de esta edición y en colaboración con Cd Projekt Red y el Festival de Música de Cine Fmf de Cracovia, sonará la banda sonora creada para la tercera entrega de The Witcher , el jueves 28 en el Teatro Guimerá , cuyo coautor Marcin Przybylowicz, ofrecerá una conferencia que versará sobre la composición para este tipo de arte.

Homenaje al cineasta italiano Lucio Fulci

En su largo recorrido Fimucité ha ido creando actividades paralelas como Fimucinema, en la que este año se proyectarán de forma gratuita los filmes seleccionados a concurso donde se premia el apartado de composición musical tanto para largometrajes de ficción, documentales y cortometrajes. En el Auditorio Infanta Leonor de Los Cristianos se rendirá homenaje al cineasta italiano Lucio Fulci el 22 de septiembre con la proyección de la película El más allá y la interpretación en directo de su banda sonora.

El día 29 en el Auditorio de Tenerife, tendrá lugar el concierto sinfónico Espada y Brujería: Crónicas Sinfónicas de una Era Legendaria a cargo de la Orquesta Sinfónica de Tenerife y bajo la dirección de la premiada compositora irlandesa Eimear Noone.

Fimucité Film Scoring Academy

También entre el 28 y el 30 del mismo mes y en el mismo marco, se desarrollará la segunda edición de la Fimucité Film Scoring Academy, en el Auditorio Antonio Lecuona del Conservatorio Profesional de Música de Santa Cruz de Tenerife. La iniciativa educativa está orientada a la composición cinematográfica y en esta convocatoria toma especial relevancia la música en el sector de los videojuegos. Contará con una master class Temp Tracks: Luchar o rendirse por parte del compositor Richard Bellis, ganador de un premio Emmy por la banda sonora de It, miniserie de televisión

Funciones matinales dirigidas a escolares, con conciertos didácticos que contarán con la especialista en narración infantil Laura Escuela, completarán esta función educativa que Fimucité también quiere impulsar dentro de su espacio, apostando por la formación y abriendo puertas al talento.